Antonio Nobre ou La crise du genre

Antonio Nobre ou la crise du genre

Nous abordons l'oeuvre du poète portugais Antonio Nobre (1867-1900) sous un angle stylistique afin d'y voir ce qui a permis de qualifier le style et le discours du poète de féminin. En se réappropriant la langue de l'enfance et l'oralité Nobre déjoue les règles d'un discours sexuellement et littérairement norme, réinvestit sa langue maternelle, et fantasmatiquement fait corps avec la mère. L'analyse des réseaux métaphoriques dénote une sensibilité que la doxa attribue aux femmes : dolorisme, émotivité, fragilité. Le Moi du poète incorpore ce que l'opinion commune tient pour féminin pour en montrer le caractère illusoire et normatif. En chantant la femme, le poète se plie à l'hétéronormativité tout en avouant l'impossibilité d'un désir hétérosexuel, constamment mis en échec. Des multiples représentations de la femme dans ses poèmes, aucune n'est à même de susciter un désir charnel. La dévirilisation du sujet s'élargit alors à une crise de l'identité masculine fin-de- siècle marquée par la figure du Dandy, de l'androgyne et par la problématique homosexuelle. En instaurant le « trouble dans le genre » Nobre dépasse la dichotomie du masculin/féminin pour avouer un fantasme de neutralité, ce qui le rend résolument moderne.