Femmes sauvages

La démarche de Marie Christine Palombit s'articule autour de représentations « archétypales » de la Femme, qui avance guidée par sa nature profonde. Dans sa peinture, elle développe des thèmes fondamentaux - la conception, les cycles de la vie, les instincts premiers - à travers les postures du corps. La lecture du livre Femmes qui courent avec les loups de Clarissa Pinkola Estés a été pour elle une véritable révélation ; elle y puise régulièrement lorsqu'elle ressent le besoin de se ressourcer ou d'approfondir des questions sur la psyché féminine.

En 2015, elle effectue un voyage en Arizona, aux États-Unis. Quarante femmes s'y sont retrouvées pour marcher dans le désert, pratiquer des rites amérindiens avec des indiens Navajos et suivre l'enseignement de l'association « HO Rites de Passage ».

À son retour, nourrie des formidables moments qu'elle vient de vivre, elle entame une série de grandes peintures Femmes Sauvages entre ciel et terre, entre terre et ciel.

Enrichissant sa palette de pigments fluorescents, elle donne à ses oeuvres une double lecture : exposées à la lumière noire, elles révèlent une vision plus secrète, comme celle d'un territoire inconscient. Des détails apparaissent ou au contraire s'estompent ; les postures changent et l'histoire que ces femmes racontent n'est plus tout à fait la même...

Restitution de son expérience, cet ouvrage présente en vis-à-vis vingt peintures et leurs « doubles » en vision nocturne, enrichies de croquis et textes issus du carnet de voyage de l'artiste. La lecture s'en effectue recto ou verso, selon qu'on le parcourt entre ciel et terre ou entre terre et ciel...