L'art dans le nuage

L'art dans le nuage du réel et au virtuel inversement

« Il y a moins à craindre de se perdre dans les mondes virtuels que dans la lecture d'un livre. »

Ceci est un livre écrit par un artiste, une vision d'artiste. Un artiste qui a derrière lui une longue pratique artistique (40 années), mais aussi une profonde réflexion, commencée lors de ses études d'art à la Villa Arson de Nice, au milieu des années 70. A cette époque, Patrick Moya s'interroge sur les changements apportés à l'histoire de l'art par le nouveau « média d'ubiquité qu'est le direct à la télévision ». Sa conclusion : s'il veut s'emparer de ce nouveau média, le créateur n'a plus le temps de raconter l'histoire de l'art ; il doit, pour exister, devenir créature. En l'occurrence un téléartiste qui vit, comme Guy Lux, dans le petit écran !

Cette première réflexion servira de fil conducteur à toute son oeuvre, puisqu'il ne cessera depuis lors de se donner un destin de créature qui vit dans l'oeuvre, en investissant tous les médias existants.

Plasticien, performer et artiste numérique, Patrick Moya cherche en effet, depuis ses débuts, à être partout, passant des pinceaux à l'ordinateur, du néo-lettrisme à la figure libre, d'oeuvres réalisées uniquement avec les lettres de son nom, jusqu'au bestiaire presque humain qui accompagne son autoportrait en Pinocchio, des soirées techno aux murs d'une chapelle, de l'art contemporain à l'art numérique, de la vie réelle aux mondes virtuels ... Un rêve d'ubiquité qu'il poursuit aujourd'hui en devenant le marionnettiste de lui-même, revisitant et mixant son travail, et le mettant en scène sur ses îles virtuelles en 3D, dans lesquelles il a réalisé son rêve de créature vivant au coeur de l'oeuvre d'art.