Collection(s) : Epistémologie et philosophie des sciences
Paru le 15/10/2006 | Broché 158 pages
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Posant de façon originale le problème de la spécificité de la musique au-delà des recherches sémiologiques contemporaines, ce livre riche en références fonde l'esthétique musicale sur une méthode nouvelle dans la confrontation de la visibilité et de la musicalité.
L'histoire de la musique jusqu'à la fin du XIXe siècle répond à l'exigence de trois formes (esthétique, architecturale externe et structurale intrinsèque) qu'il faut supposer se développant selon leur logique propre. Ainsi peut s'éclairer le mystère de la naissance des formes musicales.
L'auteur propose une étude comparée permettant de saisir le discours musical, de prendre connaissance de l'existence d'un être imaginaire en musique, de discerner le mouvement des formes symboliques à travers l'histoire des arts et de la philosophie... La musique peut y gagner une écoute toute différente.
Joseph-François Kremer, docteur habilité à diriger des recherches, est le directeur du Conservatoire de Musique, de Danse et d'Art dramatique Darius Milhaud de la Ville d'Antony (Hauts-de-Seine). Il a été nommé au grade de Chevalier dans l'Ordre des Palmes Académiques en 2006.
Compositeur et musicologue, Joseph-François Kremer a réalisé et introduit la première réédition française du Traité d'Harmonie de 1722 de Jean-Philippe Rameau (1986), publié Les grandes topiques musicales (1994), Esthétique musicale (2000), Une expérience musicale et sociale au Venezuela (2003). Il est l'auteur d'une Suite lyrique pour orchestre, de trois symphonies, d'un opéra et d'une messe, ainsi que de nombreuses pièces instrumentales et vocales. Son oeuvre musicale est régulièrement interprétée lors de festivals internationaux: Zurich, Mannheim, Pardubice, Bakou, Londres, Pittsburgh, Caracas.
